媒体报道该新闻时使用的标题是，“孙云晓批评儿童文学‘弱智’”，但阅读完新闻全文才知道，哪里是孙云晓批评儿童文学“弱智”，明明是孩子们亲自批评嘛。几年前曾有一份关于儿童文学的读者调查，2000多条来自中小学生的意见中，“儿童读物太弱智了”就十分扎眼地位列其中，更有孩子提出了这样一个请求，“希望你们给我们写一本可看一年以上的书”。 而我所理解的“可看一年以上”，是那种类似于《木偶奇遇记》、《绿野仙踪》、《小王子》这样的传世作品。

　　孩子们的这个请求是直接而朴素的，也一语道破了儿童文学几十年来为何一直处境尴尬——中国儿童文学不乏“作品”，但却少有“经典”。作为一名七十年代生人，提到儿童文学好歹还可以脱口而出“孙敬修爷爷讲故事”和“郑渊洁叔叔写童话”。没想到到了21世纪，提到儿童文学，仍然只有郑渊洁这个也成了爷爷级的人物。想想我们这代人其实是没有文学童年的，我们从小接触的文学，是评书、金庸武侠、琼瑶言情，而这些都是属于成人的，可以说，我们的阅读经验，是直接一步跨进了成人期，中间并没有一个阅读的“缓冲地带”。

　　中国也有优秀的儿童文学作家，包括“最畅销儿童文学作家”杨红樱，以及“新时期以来最重要的儿童文学作家”秦文君。她们都拥有自己的“品牌”，前者的“淘气包马小跳”，后者的“男生贾里”、“女生贾梅”，都有数十万、几百万的销量。但这些貌似巨大的销量并不代表什么。首先，青少年儿童是图书消费的主力，这个读者群基数是以亿为单位计算的。其次，儿童文学作家创作群体甚至连100人的名单也凑不完整，核心作家的书卖得多一些，并不代表他们的写作就是被青少年认同的，也许，这不过是“没有选择的选择”而已。要论销量，每年父母带着孩子去买的四大名著说不定也会超过这个数字。

　　中国儿童作家中最具想像力的当数郑渊洁，他一人独撑一本《童话大王》23年，这本身就是一个童话。郑渊洁所创造的皮皮鲁和鲁西西，也是中国作家创造的最为国际化的儿童卡通形象。郑渊洁的童话突破了中国童话几成桎梏的逻辑和道德框架，为童话人物赋予了更高的人格价值，但他的创作视野并不开阔，因而作品少了纯粹和大气。缺乏想像力是中国作家的通病，只是因为儿童文学作家身份，读者对他们的想像力会要求得更高一些，恐怕对这个写作群体也是无形的压力。

　　童年是接触文学最好的时期，那些丰沛而敏感的心灵，一旦插上文字的翅膀，他们的一生都会为文学所滋养。也许是意识到了这点，后来的家长们都很注重对儿童阅读兴趣的培养。只是，家长们的选择面太窄了，当年的父母给我们读安徒生童话，现在我们从书架上拿下那本蒙尘的书读给孩子的，依然是安徒生童话。而这些外国童话，大多数也并非是孩子们都喜欢的。中国孩子需要本土作家创作的童话，可是几十年来，中国作家还是让孩子们失望了。

　　现在的孩子，与以前的我们相比，更是没有文学童年的。杨红樱和秦文君的作品，大多是现实题材的，说的是校园里的事情，青少年固然喜欢读到身边的人和事，但他们的群体特点更多的却是喜欢毫无约束的畅想。通过排名前100位的世界经典儿童文学的作品属性，就可以看出孩子们喜欢什么类型的作品。即便是经典作品，近些年也逐渐被《千与千寻》、《蜡笔小新》、《麦兜的故事》这样的动漫图书抢去了风头。这意味着，每个时代的孩子对精神产品都有不同的要求，新经典的诞生，必然要吻合当下孩子的心理需求。哪位中国儿童文学作家，能有勇气承认自己真正了解现在的孩子？他们的写作，除了被冠以“儿童文学”的称谓外，拥有多少儿童文学应该具备的文学营养？